Imaginería, Arte Moderno y libertad, las obras de Calderón, Morales y Escobedo en el MAHCH.

POR JACK RO

DOMINGO 20 OCTUBRE 2024

CD. JUAREZ, CHIH.- Este pasado 18 de octubre, en el cierre de un Ciclo de Exposiciones Colectivas que desarrolló ¨Arte Juárez en el Museo de Arqueología e Historia de El Chamizal¨. Con la exposición ¨Contrastes¨ donde participaron, tres grandes artistas mexicanas, Adela Calderon, Elizabeth Morales y Lucy Escobedo, nos acompañó la directora del Instituto para la Cultura del Municipio de Ciudad Juárez, Mirna Barajas.

Donde participaron desde junio hasta noviembre, cerca de 50 artistas plásticos de algunos municipios del Estado de Chihuahua y de El Paso Tx. ,

Iniciando con la Muestra XVII y tres colectivas, que hoy dieron el cierre de este ciclo, que fue un fabuloso cierre la exposición de estas tres grandes artistas, con un lleno total, igual que en todas las exhibiciones que presentaron los miembros de este grupo.

Una organización que ya tiene trabajando 17 años continuos presentando las obras de los talleres y academias de arte, que son donde los artistas producen las obras que son dirigidas por maestros profesionales, que guían a los artistas en la formación y estilización y composiciones de las obras que realizan.

Las obras que prestaron son diferentes estilos como: El de Adela Calderón, El arte para ella ha sido una ventana para escapar hacia mí misma, luego proyectarse hacia los demás. Podríamos decir que, en la obra de Calderón, se encuentra el mágico surrealismo abstracto. Me gusta mucho plasmar el color, las formas, los símbolos y el lenguaje del arte moderno.

Adela Calderón ,se especializó en el dibujo con modelo en la figura humana. La experimentación con diferentes materiales para crear un estilo propio fue la tarea que le impulsó a trabajar en los años de su vida artística.

Calderón, en su estilo “realismo fantástico “va construyendo sus obras de manera intuitiva ,con algunos elementos abstractos y figurativos. Como soñar y hacer soñar es la intención ,crear momentos y situaciones poco probables y fantasiosas o absurdas, transportando los pensamientos a situaciones poco reales y transmitiendo las emociones que se nos presentan en la vida.

Esto es parte de su argumento. El camino más seguro para hacer arte es la experimentación y el destino es el arte mismo y el único motivo es el amor al arte, esto es lo que a la artista Adela Calderón le llevó a crear su propio estilo que le caracteriza y que como artista la ha consolidado y la ha llevado a una constante evolución de su obra.

Elizabet Morales es una pintora versátil que su estilo varía, según sus emociones puede crear desde una pintura barroca, un abstracto y un surrealismo, hasta un figurativo como un abstracto.

Lucy Escobedo; nos expresa cómo percibe el acto de pintar describiéndolo como algo que acariciar las texturas y saborear las pinceladas en busca de la armonía del color y el movimiento en una obra. Nos expresa la grandeza y las limitaciones en las que como seres humanos nos encontramos para aprovechar la energía que fluye por todo nuestro ser, tratando siempre de ser positiva ante cualquier adversidad y siempre en la búsqueda de la libertad y La Paz interior.

“Los colores y las formas para mí son muy importantes, porque el color en la pintura es un elemento esencial, al igual que en las artes visuales en general. El artista, a través de su obra, expresa ideas, se abre ante el espectador, dando rienda suelta a múltiples emociones, y el color es un elemento fundamental para la transmisión de su mensaje”, dijo la artista.

La forma es lo primero que se percibe en una arte plástica, en unas imágenes se contemplan en conjunto o son percibidas, por ejemplo pueden ser figurativas o abstractas. La pintura figurativa se llama formalista y la abstracta formalista.

Ha Lucy; comenta pues me gusta mucho la audacia en el color. Las mancha las formas p. Sus obras son parte de su desarrollo humano, pues cree, que son etapas en su vida. Porque me gusta hacer esto.

Ahora solo quiere pintar cielos atardeceres, nubes tormentosas y en calma y con mucha quietud. Sin dejar de hacerlas, abstractos
Cuadro pero era un cielo muy tormentoso! Muy dramático. Donde expresar mis emociones, mi estado de ánimo, mis preocupaciones. Los deseos en el color, el lenguaje que le provoca, las nubes, a veces son problemas preocupaciones y alegrías que están y se van.

Comenta la artista que ese día en la exhibición tuvo una experiencia extraordinaria. Al último se quedó un señor que estaba observando uno de los cuadros muy impresionado y le contó una historia de él que le había provocado la obra.

Estaba muy emocionado y dijo que de chico él estaba sentado en ese valle y que los colores eran idénticos. El estaba pidiendo por la salud de su madre que estaba muy enferma!!! Y le dije Justo cuando yo lo estaba pintando mi mamá está muy grave y le pedía a Dios, que no sufriera que mejor se la llevara.

Arte Juárez, termina un ciclo y despide el 2024 con mucha satisfacción esperando continuar con sus proyectos y renovando sus ideas para darle forma al arte plástico fronterizo con sus artistas. Buscará otras alternativas donde satisfacer a sus espectadores con nuevos proyectos para el 2025.